Michael Kiwanuka - Home Again con letra en español

 

Inicio de nuevo

A casa otra vez

A casa otra vez

Un día lo sé

Me sentiré en casa otra vez

Nacido de nuevo

Nacido de nuevo

Un día lo sé

Me sentiré fuerte otra vez

Dejé mi cabeza

Muchas veces me han dicho

Toda esta charla te hará viejo

Así que cierro los ojos

Mira atrás

Avanzando, continuando

Así que cierro los ojos

Mira atrás

Pasando la página

Perdido de nuevo

Perdido de nuevo

Un día lo sé

Nuestros caminos volverán a cruzar

Sonríe otra vez

Sonríe otra vez

Un día espero

Para hacerte sonreír de nuevo

No me esconderé

Muchas veces me han dicho

Di lo que piensas, solo sé audaz

Así que cierro los ojos

Mira atrás

Avanzando, continuando

Así que cierro los ojos

Y las lágrimas se aclararán

Entonces no siento miedo

Entonces no me sentiría

Mis caminos permanecerán rectos

A casa otra vez

A casa otra vez

Un día lo sé

Me sentiré en casa otra vez

A casa otra vez

A casa otra vez

Un día lo sé

Me sentiré fuerte otra vez

Dejé mi cabeza

Muchas veces me han dicho

Toda esta charla te hará viejo

Así que cierro los ojos

Mira atrás

Avanzando, continuando

Así que cierro los ojos

Mira atrás

Pasando la página

Michael Samuel Kiwanuka es un cantante británico, comparado con Bill Withers u Otis Redding. Ha sido designado Sound of 2012 por un sondeo de la BBC.

Hijo de ugandeses que huían del régimen de Idi Amin Dada,​ Michael Kiwanuka creció en el barrio de Muswell Hill, al norte de Londres, aficionado al club de futbol Tottenham y a la guitarra. De ese periodo ha dicho:

"En casa se escuchaba poca música, porque el tocadiscos estaba roto".​

A sus 12 años, la madre había ahorrado para regalarle una guitarra, lo que le significó una revelación. Comenzó a tocar en grupos del barrio, influenciado por Nirvana o Radiohead.​ A los 15 años escuchó dos discos que le ofreció un amigo (Sitting In The Dock Of The Bay de Otis Redding y el álbum The Freewheelin de Bob Dylan) y se animó a hacer música en solitario.​

Se convirtió en músico de estudio (sobre todo para artistas de R&B, funk y jazz) y ambicionó escribir para los demás, antes de pensar en cantar para darse a conocer. Lo recuerda así:

"Es sobre todo cuando he comenzado a escribir canciones cuando he tomado más conciencia de mi voz".​

Paul Butler, cantante, músico y productor de los The Bees lo tomó bajo su protección y grabó con él su primer álbum en la isla de Wight.​ Ese primer álbum, Home Again fue muy apreciado por la crítica, que señaló al artista como un futuro prodigio del soul británico y algunos le vieron gran futuro.​ La canción que abrió el álbum, Tell Me A Tale, es descrita de esta forma por Inrocks:

"Combina el groove embriagador del Dear Mister Fantasy de Traffic, el hedonismo del soul de Curtis Mayfield y la sensualidad de Van Morrison, lo que hace de ella un clásico inmediato".​

Hizo de telonero en los conciertos de Adele.​ También colabora con Dan Auerbach (miembro de los Black Keys) en la canción, Lasan, que salió en la cara B de su sencillo I'm Getting Ready. ​Es fanático de las fresas, le gustan mucho.

Su canción de 2016: I'm a Black Man in a White World ha trascendido la música y se ha convertido en himno para la población negra de Estados Unidos. Kiwanuka dice de ello:

"No es sólo para los negros, cualquiera puede sentirse identificado con ella. Están pasando muchas cosas en el mundo que llevan a la gente a establecer una conexión especial con esa canción. Lo vemos cada día en las noticias. Está sucediendo algo que creíamos superado, en especial en ciertas zonas de EEUU. Estar en la calle se convierte en una actividad de riesgo por el simple hecho de ser negro. Parte de la culpa la tienen los prejuicios y los estereotipos, eso es lo más peligroso de todo. Debemos encontrar una solución, porque así no se puede vivir".

Sus canciones aparecen en bandas sonoras de diversas series: Black man in a white world, en The Get Down (2016),​ Love & Hate en Dear White People (2017),​ y Cold little heart es el tema de cabecera de Big Little Lies (2017).​

Se interpretó a sí mismo en la película Yesterday (2019).

Marilyn Monroe In "River Of No Return" - Song "River Of No Return" con letra en español - "One Silver Dollar" con letra en español

 

El río sin retorno

¡Hm-hm-hm!

Si escuchas, puedes oírlo llamar

Wail-a-ree

(Wil-a-ree)

Hay un río, llamado el río sin retorno

¡A veces es pacífico, y a veces salvaje y libre!
El amor es un viajero, en el río sin retorno

Barrido para siempre, para perderse en el mar tormentoso

(Wil-a-ree)

Puedo oír la llamada del río

(Sin retorno, sin retorno)

Sin retorno, sin retorno

(Wail-a-ree) Puedo oír la llamada de mi amante: Ven a mí

(Sin retorno, sin retorno)

Perdí mi amor, en el río, y por siempre mi corazón anhelará

Desaparecido. ¡Se fue para siempre!

Por el río sin retorno

Wail-a-ree wail-a-re-e-ee

¡Él nunca volverá, a mí!

(Sin retorno, sin retorno)

¡Nunca!

Marilyn Monroe ( /ˈmærəlɪn_mənˈroʊ/; nacida como Norma Jeane Mortenson; Los Ángeles, 1 de junio de 1926-Los Ángeles, 4 de agosto de 1962) fue una actriz y modelo estadounidense. Conocida por interpretar papeles cómicos de «rubia explosiva»,​ se convirtió en uno de los símbolos sexuales más populares de la década de 1950 e inicios de los 60,​ así como en un emblema de la revolución sexual de la época.​ Fue una de las actrices más cotizadas durante una década, y sus películas recaudaron $200 millones (equivalente a 2000 millones de dólares en 2022) al momento de su muerte en 1962.

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Nacida y criada en Los Ángeles, pasó la mayor parte de su infancia en un total de 12 hogares temporales y un orfanato;​ y se casó a los dieciséis años.​ Trabajaba en una fábrica durante la Segunda Guerra Mundial cuando conoció a un fotógrafo de la Primera Unidad Cinematográfica y comenzó una exitosa carrera como modelo pin-up,​ que la llevó a contratos cinematográficos de corta duración con 20th Century Fox y Columbia Pictures. Después de una serie de papeles menores en películas, firmó un nuevo contrato con Fox a finales de 1950.​ Durante los siguientes dos años, se convirtió en una actriz popular con papeles en varias comedias, incluyendo As Young as You Feel​ y Monkey Business,​ y en los dramas Clash by Night y Don't Bother to Knock. Se enfrentó a un escándalo cuando se reveló que había posado desnuda en una sesión fotográfica antes de convertirse en una estrella, pero la historia no dañó su carrera y, en cambio, provocó un mayor interés en sus películas.

                          

Para 1953, era una de las estrellas de Hollywood más comercializables; tuvo papeles protagónicos en la película de cine negro Niagara, que se centró abiertamente en su atractivo sexual, y las comedias Gentlemen Prefer Blondes y How to Marry a Millionaire, las cuales establecieron su imagen de estrella como una «rubia tonta». El mismo año, sus fotos posando desnuda se utilizaron como portada del primer número de Playboy. Desempeñó un papel importante en la creación y gestión de su imagen pública a lo largo de su carrera, pero se sintió decepcionada cuando fue encasillada y mal pagada por el estudio. Fue suspendida brevemente a principios de 1954 por rechazar un proyecto cinematográfico, pero volvió para protagonizar The Seven Year Itch (1955), uno de los mayores éxitos de taquilla de su carrera.

Cuando el estudio aún se mostraba reacio a cambiar su contrato, fundó su propia productora de cine en 1954. Dedicó 1955 a construir la compañía y comenzó a estudiar actuación del método con Lee Strasberg en el Actors Studio. Más tarde ese año, Fox le otorgó un nuevo contrato, que le dio más control y un salario más alto. Sus papeles posteriores incluyeron una actuación aclamada por la crítica en Bus Stop (1956) y su primera producción independiente en The Prince and the Showgirl (1957). Ganó un Globo de Oro a la Mejor Actriz por su papel en Some Like It Hot (1959), un éxito comercial y de crítica. Su última película completada fue el drama The Misfits (1961).

Su problemática vida privada recibió mucha atención mediática. Luchó contra la adicción y los trastornos del estado de ánimo. Sus matrimonios con la estrella de béisbol retirada Joe DiMaggio y el dramaturgo Arthur Miller fueron muy publicitados, pero terminaron en divorcio. El 4 de agosto de 1962, murió a los 36 años de edad a causa de una sobredosis de barbitúricos en su casa de Los Ángeles. Su muerte fue declarada como un probable suicidio. Mucho después de su muerte, Monroe sigue siendo un ícono de la cultura popular.​ En 1999, el American Film Institute la clasificó en el sexto lugar de su lista de las más grandes leyendas femeninas del cine de la Época de Oro de Hollywood.​

                     

Un dólar de plata

Un dólar de plata, dólar de plata brillante

Cambio de manos, cambio de manos

Rodar, desperdiciar o robado sin fin

Cambio de manos, cambio de manos

Pasado por una cerveza que está bebiendo

Ganados por la lujuria de un jugador

Perforado por la bala de un forajido

Y oxidado en el polvo rojo sangre

Un dólar de plata, dólar de plata desgastado

Cambio de manos, cambio de manos

El amor es un dólar brillante

Brillante como el timbre de una campana de iglesia

Apostado, gastado y desperdiciado

Y perdida en un dardo de tiempo

Un dólar de plata, dólar de plata desgastado

Cambiar corazones, cambiar vidas

Cambio de manos

Gloria Wood (1946) - East Of The Sun (West Of The Moon) con letra en español

 

Al Este Del Sol (Al Oeste De La Luna)

Al este del sol y al oeste de la luna

Construiremos una casa de ensueño tan encantadora

Cerca del sol por el día

Cerca de la luna por la noche

Viviremos de una manera encantadora, querida

Vivir nuestro amor a la luz de la luna pálida

Sólo tú y yo, para siempre y un día

El amor no morirá, lo mantendremos así

Arriba entre las estrellas encontraremos

Una armonía de vida, una melodía demasiado encantadora

Al este del sol y al oeste de la luna, querida

Al este del sol y al oeste de la luna

Gloria Wood (8 de septiembre de 1923 – 4 de marzo de 1995) fue una cantante y actriz de doblaje estadounidense. Su voz, poco común, se encontraba en el rango de cuatro octavas . Podía imitar otras voces.

Nacida en Medford, Massachusetts, en 1923, su padre era Robert E. Wood, un cantante de radio de Boston en la década de 1920, que junto con su esposa Gertrude Anderson-Wood, fue la influencia que animó tanto a Gloria como a su hermana mayor Donna a cultivar sus habilidades vocales. Poco después de dejar la escuela secundaria en 1941, Gloria se unió a Donna en The Horace Heidt Band. En 1947, Kay Kyser le planteó a Gloria el problema emocional de reemplazar a Donna en su grupo vocal Campus Kids cuando ella murió el 8 de abril de 1947, a la edad de 29 años. Wood también se convirtió en la cantante principal de Kyser en ocasiones y disfrutó de varios éxitos. Se convirtió en miembro del grupo vocal The Rhythmaires , que trabajó con Bing Crosby durante casi diez años. Crosby la exhibiría ocasionalmente fuera del grupo, como en los shows de Philco del 17 y 31 de marzo de 1948, cuando, en su dueto, repitió su éxito de Kyser, "Saturday Date". Cantaron otro de sus éxitos con Kyser, " On a Slow Boat to China " en Philco el 1 de junio de 1949. También se la puede escuchar en la grabación de Crosby de 1950 y en las posteriores pruebas de aire de " Rudolph the Red Nosed Reindeer ", donde presta su voz a Rudolph.  Su grabación de "The Woody Woodpecker Song" con la orquesta de Kyser vendió más de 4 millones de copias. 

Wood también tuvo una extensa carrera cinematográfica como cantante fantasma , siendo su primera incursión en este campo en Diamond Horseshoe (1945). Sin aparecer en los créditos, es la voz de Adele Jergens en la película de The Bowery Boys , Blues Busters (1950); y una de las voces (con Trudy Stevens) de Vera-Ellen en White Christmas (1954). Dos veces fue suplente parcial de Marilyn Monroe en River of No Return (también de 1954) y Let's Make Love (1960).  Aparece en Gaby (1956) cantando " Where or When ", y cantó para una de las gemelas en The Parent Trap (1961), Ladyfish en The Incredible Mr. Limpet y el joven sobrino de Lucille Ball en Mame (1974). 

Wood grabó más de 2500 anuncios comerciales cantados tanto para radio como para televisión. Uno de los más conocidos fue el de Rice-A-Roni (... la golosina de San Francisco); pero es posible que se la recuerde más como la voz de Campanilla en los anuncios de mantequilla de maní de Peter Pan . Wood fue utilizada en numerosos dibujos animados, comenzando en Wet Blanket Policy (1948) de Walter Lantz , donde se la escuchó cantar la canción del pájaro carpintero . En televisión, Wood proporcionó voces para The Bugs and Daffy Show y That's Warner Bros.! ; así como para Minnie Mouse y otros personajes en varios programas de Walt Disney. Wood se casó en 1955, y fue en esa época cuando se unió a The Johnny Mann Singers.

Wood murió el 4 de marzo de 1995 por complicaciones de la diabetes. En ese momento era conocida como Gloria Wood-McGeorge y fue enterrada en el Forest Lawn Memorial Park (Glendale).